Panoramas del 10 al 16 de junio

Boletín panoramas

FIC Puerto Montt presenta Ciclo de Cine y Derecho: «The Boxer»

lunes, 10 de junio de 2019 @ 15:30 to 17:00 at Sala Mafalda Mora

Sinopsis: Irlanda del Norte, Belfast. Danny Flynn sale de la cárcel tras cumplir una sentencia de catorce años por su participación en actividades del IRA. Con la firme determinación de empezar una nueva vida, reabre en su barrio un viejo gimnasio para entrenar a jóvenes promesas del mundo del boxeo, sin ninguna clase de discriminación política o religiosa. Al mismo tiempo, reanuda la relación con su antigua novia, una mujer cuyo marido está en la cárcel. Pero los viejos fantasmas del pasado volverán. (FILMAFFINITY)

Título original: The Boxer
Año: 1997
Duración: 109 min.
País:  Irlanda
Dirección: Jim Sheridan
Guion: Jim Sheridan, Terry George
Música: Gavin Friday, Maurice Seezer
Fotografía: Chris Menges
Reparto: Daniel Day-Lewis, Emily Watson, Brian Cox, Ken Stott, Gerard McSorley, Kenneth Cranham
Productora: Coproducción Irlanda-Reino Unido; Universal Pictures / Hell’s Kitchen Films
Género: Drama. Romance | Terrorismo. IRA. Boxeo

Premios
1998: Festival de Berlín: Sección oficial de largometrajes
1997: Globos de oro: 3 nominaciones, incluyendo Mejor película – Drama

FIC Puerto Montt presenta Cine Argetino: «La sonámbula, recuerdos del futuro».

lunes, 10 de junio de 2019 @ 19:00 to 20:30 at Sala Mafalda Mora

Sinopsis: Corre el año 2010 en Argentina, es el bicentenario de la Revolución de Mayo. Durante ese año, las autoridades realizan pruebas experimentales con una nueva sustancia química y ocurre un accidente por el cual cientos de miles de personas pierden la memoria y con ella su identidad. (FILMAFFINITY)

Título original: La sonámbula, recuerdos del futuro
Año: 1998
Duración: 107 min.
País:  Argentina
Dirección: Fernando Spiner
Guion: Fabián Bielinsky, Ricardo Piglia, Fernando Spiner
Música: Leo Sujatovich
Fotografía: José Luis García
Reparto: Sofía Viruboff, Eusebio Poncela, Alejandro Urdapilleta, Lorenzo Quinteros, Patricio Contreras, Norman Briski, Gastón Pauls, Martín Slipak, Pastora Vega, Belén Blanco, Facundo Lozano, Lucrecia Capello, Pía Uribelarrea, Silvina Bosco
Género: Ciencia ficción. Drama

“De  Natura y Huella”, el primer disco de Aquarela Ensamble se lanza este lunes 10 de junio en la Sala Teatro Diego Rivera

lunes, 10 de junio de 2019 @ 20:00 to 22:00 at Sala Teatro Diego Rivera

Con letras de Romané Segovia y melodías de Emilia Díaz, las nueve canciones de “De Natura y Huella”  se distinguen por sus ritmos de raíz folclórica y sus letras  basadas en vivencias y experiencias.

“Comenzamos a crear temas y cuando sentimos que el trabajo estaba maduro decidimos producir y lanzar este disco”, señaló Romanné, autora de las letras y vocalista Aquarela Ensamble.

La agrupación musical que busca rescatar, a través de los acordes y textos de raíz latinoamericana, la efervescencia y experiencia de vida, desde el punto de vista femenino, lanza este 10 de junio su primer disco. “Este disco contiene nueve temas, de los cuales ocho son nuestros.  La mayoría de las canciones son de raíz folclórica; cumbia, cueca, zamba argentina y más”, expresó la vocalista.

Compuesta por  Emilia Díaz (compositora y directora de la agrupación), María Paz Sanhueza, (chelista y percusionista), Stephanie Kramm (percusión latina), Natalie Leal (en el bajo y la guitarra eléctrica), Constanza Carrasco (en el piano, violín y accesorios) y Romanné Segovia (vocalista), Aquarela Ensamble se ha distinguido por hacer hincapié en sus letras –que generalmente relatan maneras diversas de vivir y experiencias-  y por estar compuesta por mujeres con trayectorias en diversos géneros musicales.

Por último, la vocalista de la agrupación, Romanné Segovia, aprovechó la instancia para invitar a la comunidad. “El lanzamiento será una oportunidad para que  la gente conozca nuestra música y nuestros familiares asistan y disfruten de un espectáculo en el que  presentaremos  este primer disco en compañía de artistas invitados”, finalizó.

FIC Puerto Montt presenta Cine Adulto Mayor: «La sociedad de los poetas muertos»

martes, 11 de junio de 2019 @ 15:00 to 17:00 at Sala Mafalda Mora

Sinopsis: En un elitista y estricto colegio privado de Nueva Inglaterra, un grupo de alumnos descubrirá la poesía, el significado del «carpe diem» -aprovechar el momento- y la importancia vital de luchar por alcanzar los sueños, gracias al Sr. Keating, un excéntrico profesor que despierta sus mentes por medio de métodos poco convencionales. (FILMAFFINITY)

Título original: Dead Poets Society
Año: 1989
Duración: 124 min.
País: Estados Unidos Estados Unidos
Dirección: Peter Weir
Guion:Tom Schulman
Música: Maurice Jarre
Fotografía: John Seale
Reparto: Robin Williams, Robert Sean Leonard, Ethan Hawke, Josh Charles, Dylan Kussman, Gale Hansen, James Waterston, Allelon Ruggiero, Norman Lloyd, Kurtwood Smith, Melora Walters, Welker White, John Cunningham, Debra Mooney, Lara Flynn Boyle
Productora: Touchstone Pictures / Silver Screen Partners IV
Género: Drama | Enseñanza. Colegios & Universidad. Literatura. Años 50. Película de culto

Premios
1990: César: Mejor película extranjera
1989: Oscar: Guión original. Nominada a película, director y actor (Williams)
1989: Globo de Oro: 4 nominaciones: mejor drama, director, actor y guión
1989: BAFTA: Película, Banda sonora. Nominada a director, actor, guión, montaje
1989: Sindicato de Directores (DGA): Nominada a mejor director
1989: Sindicato de Guionistas (WGA): Nominada a Mejor guión original
1989: David di Donatello: Film extranjero. Nominada a director y actor extranjero
1989: Asociación de Críticos de Chicago: Nom. a Mejor actor revelación (Leonard)

FIC Puerto Montt presenta Cine Alemán: «Al otro lado»

martes, 11 de junio de 2019 @ 19:00 to 21:00 at Sala Mafalda Mora

Sinopsis: Ambientada en Alemania y Turquía. Una serie de encuentros, relaciones e incluso muertes ponen en contacto las frágiles vidas de seis personas que solo buscan el perdón y la reconciliación. Nejat (Baki Davrak) no aprueba la relación que su padre (Tuncel Kurtiz), un pensionista, mantiene con la prostituta Yeter (Nursel Köse). Pero cambia de opinión cuando se entera de que la mujer manda dinero a Turquía para pagar los estudios universitarios de su hija. La inesperada muerte de Yeter distancia al hijo y al padre. Nejat decide irse a Estambul a buscar a Ayten, la hija de Yeter, pero la chica es una activista política que, huyendo de la policía turca, se ha ido a Alemania… (FILMAFFINITY)

Título original: Auf der anderen Seite (The Edge of Heaven)
Año: 2007
Duración: 122 min.
País: Alemania
Dirección: Fatih Akin
Guion: Fatih Akin
Música: Shantel
Fotografía: Rainer Klausmann
Reparto: Tuncel Kurtiz, Nursel Köse, Patrycia Ziolkowska, Hanna Schygulla, Nurgül Yesilcay, Baki Davrak
Productora: Coproducción Alemania-Turquía
Género: Drama | Historias cruzadas
Web oficial: http://www.golem.es/alotrolado/

Premios
2007: Festival de Cannes: Mejor Guión, Premio del Jurado Ecuménico
2007: Premios del Cine Europeo: mejor guión europeo. 3 nominaciones
2007: Premios Cesar: Nominada a Mejor Película extranjera
2007: 4 Premios del cine Alemán: incluyendo mejor película y director
2008: Premios Goya: Nominada a la mejor Película Europea

Bafomontt presenta su 1ra Muestra Otoñal de Danzas Folclóricas

martes, 11 de junio de 2019 @ 19:30 to 20:30 at Sala Teatro Diego Rivera

Por primera vez, la agrupación social y cultural Bafomontt presenta su «muestra otoñal», un espectáculo que pondrá en escena a 43 bailarines que van desde los niveles pre infantil a juvenil.

43 niños y niñas  desde los 4 a los  18 años presentarán una  serie de cuadros coreográficos que van desde rondas a bailes latinoamericanos, así lo explicó la directora de Bafomontt PaulinaAburto, «en este espectáculo se van a presentar los niveles  pre infantil, con rondas y juegos de danzas, el grupo infantil -con un espectáculo inspirado en brujas y leyendas- y el nivel juvenil con  coreografías de  bailes típicos nacionales, y por último se presentarán todos juntos  en  cuadros latinoamericanos. Este es un espectáculo que se realiza por primera vez en otoño  y que tiene como fin exponer los aprendizajes de los alumnos, además de reunir fondos para los vestuarios de Bafomontt».

Con la finalidad  de promover  danzas tradicionales   desde la temprana edad, Bafomontt se ha distinguido por ser una agrupación que facilita la enseñanza a la familia puertomontina. «Siempre hemos  creído que,  el aula cerrada no ayuda en los aprendizajes sobre danza, por lo que en esta agrupación los padres tienen la posibilidad de entrar a la sala y ver a sus hijos en horas de ensayos», dijo la Directora. 

La venta de entradas para esta muestra otoñal se realizará de martes a jueves de 4 a 7 en el  auditorio ULagos, y el día del evento estarán disponibles en la boletería del Teatro Diego Rivera. 

Finalmente, las  inscripciones a Bafomontt continúan   abiertas. Los interesados pueden llamar al +56966518296  o escribir a pauli.aburtosaldivia@gmail.com

FIC Puerto Montt presenta: «Comandante José Miguel», un documental de Michelle Ribaut

miércoles, 12 de junio de 2019 @ 19:00 to 20:30 at Sala Mafalda Mora

 El Festival Internacional de Cine de Puerto Montt presenta nuevamente «Comandante José Miguel» este miércoles 12 de junio  a las 19 horas  en la Sala Mafalda Mora.

Ópera prima de la directora Michelle Ribaut, «Comandante José Miguel» narra la historia de quién fuera el máximo líder del “Frente Patriótico Manuel Rodríguez”. Se trata de un viaje cronológico a través de su vida, que buscará respuestas acerca de las decisiones  que llevan a un hombre a convertirse en un referente imprescindible de la lucha contra la dictadura.

A partir del relato visual y las entrevistas, se va configurando la impronta y personalidad de Raúl Pellegrin. Es un documental que da cuenta de cómo cada vivencia consolida sus convicciones, llevándolo al liderazgo de su organización como el “Comandante José Miguel”, hombre relevante en la lucha por recuperar una democracia verdadera y plena para nuestro país, inspirada en principios de justicia, igualdad y equidad.

Sobre la directora

Michelle nació en la Isla grande de Chiloé, Chile. Se tituló de  Comunicación e Imagen en la Universidad de Chile de la carrera de Cine y Televisión el año 2008. Ha realizado seminarios de cine documental con el realizador Patricio Guzmán, Pedro  Chaskel e Ignacio Agüero. Realiza el premiado cortometraje “Nos vemos a las 6”, en donde construye un retrato autobiográfico mediante un documental de familia, que obtiene el Premio al Mejor Documental Regional en el Festival de Cine de Chiloé (FEDOCHI) y una mención honrosa en la categoría Escuela Nacional de FEMCINE.

Entrevista a Michelle Ribaut:

Actualmente trabaja como encargada del área audiovisual en el Archivo Patrimonial de la Universidad de Santiago de Chile, desarrollando proyectos de difusión y restauración de material fílmico.

Titulo original: Raúl Pellegrin, Comandante José Miguel
País: Chile
Duración: 83 minutos
Dirección: Michelle Ribaut
Producción General: Angélica Barrios/Michelle Ribaut
Dirección de Fotografía y Cámara: Raúl Moncada
Post producción de imagen: Nicolás Astudillo
Montaje: Valentina Noya /Michelle Ribaut
Sonido directo y post producción de sonido: Camila Pruzzo y Carlos Pérez
Investigador: Gabriel Astudillo
Música original: Vicente Feliú
Gráficas: María José Jiménez
Producción Ejecutiva y Distribución: AconcaguaCineTv

Balmaceda Arte Joven Los Lagos invita a la Muestra Final de Talleres de Otoño 2019

miércoles, 12 de junio de 2019 @ 19:00 to 21:00 at Sala Teatro Diego Rivera

Más de 200 jóvenes en escena que han participado en 8 talleres; Teatro, Música, Danza, Circo, Batucada, PercuRock, Huerto y Diseño Industrial Aplicado al Arte, mostrarán lo aprendido durante tres meses de formación, creación y exploración artística.

Francisca Paris, directora de Balmaceda Arte Joven Los Lagos invitó a la comunidad a disfrutar del evento “como cada año tenemos nuestra muestra final de los talleres de otoño, 8 talleres y más de 200 jóvenes en escena serán protagonistas de lo aprendido en estos tres meses de trabajo, a nosotros nos alegra el entusiasmo, las ganas y la entrega de los jóvenes en cada clase, resultado que podrán admirar y aplaudir el próximo miércoles 12 en el teatro Diego Rivera”.

La actividad también incorpora una Cuenta Pública de Balmaceda Arte Joven Los Lagos, dando a conocer en una breve presentación el trabajo realizado en el último año y la planificación para lo que resta del 2019.

Para asistir al evento puedes retirar tu INVITACIÓN en la sede de BAJ Los Lagos, Bilbao 365 en Puerto Montt de 10:00 a 13:00 y de 15:00 a 19:00 hrs.

FIC Puerto Montt presenta documental ganador de un Bafta será estreno de Miradoc en junio

jueves, 13 de junio de 2019 @ 19:00 to 20:30 at Sala Mafalda Mora

• Nae pasaran!, coproducción escocesa chilena, dirigida por Felipe Bustos Sierra,  ganó el prestigioso premio Bafta al mejor documental del 2018, durante su estreno en Reino Unido y, el Premio del Público en el Festival de Cine de Derechos Humanos de Donostia, San Sebastián.
• Nae pasaran! cuenta la historia de un grupo de obreros escoces quienes realizaron un boicot contra la Fuerza Área chilena en la dictadura militar.
• Su director estará en Chile durante el mes de exhibición para seguir de cerca el estreno nacional.

Se estrena a nivel nacional el premiado documental Nae pasaran! El film es coproducido en Chile por Rafael Valdeavellano de la Ventana Cine y revela la extraordinaria acción solidaria realizada por trabajadores de la fábrica de Rolls Royce en Escocia. Acción con la cual obstaculizaron los planes de la Fuerza Aérea chilena tras el golpe militar de 1973 y sale a la luz después de cuarenta años.

Su director, Felipe Bustos Sierra, cuenta: “era muy pequeño cuando escuché por primera vez la historia del boicot escocés a los motores chilenos. Crecí con estas historias de solidaridad que nos llenaban de alegría y orgullo, y se transformó en una necesidad para mí descubrir cómo había sucedido, cómo los trabajadores lograron mantener esta acción durante tanto tiempo y cuáles fueron las consecuencias reales que éstas tuvieron en Chile.” Consecuencias que podrán descubrir al ver el documental.

Felipe es hijo de exiliados y creció en Bélgica. “Cuando me mudé a Escocia traté de ver si algunos de los involucrados seguía vivo. En 2012, conocí a Robert Somerville, John Keenan, Bob Fulton y Stuart Barrie -los protagonistas del film- y todo lo que sabían era lo que habían hecho: el boicot y sus cuatro años de campaña para mantener los motores en Escocia. Ni siquiera imaginaban lo que estábamos por descubrir al hacer esta película.”

La génesis de una hazaña

En la década de los 70, el inspector de motores Bob Fulton era miembro activo del sindicato de la fábrica de Rolls Royce, ubicada en la localidad escocesa de East Kilbride. Él, junto a sus colegas, quedaron impresionados al ver cómo los Hawker Hunter de la Fuerza Área bombardeaban la casa de gobierno chilena, por lo que, al momento de recibir los motores de los aviones para mantención, no dudaron en su decisión de no acercarse a ellos ni mucho menos devolverlos. Así pasaron cuatro años hasta que éstos desaparecieron misteriosamente.

La historia tenía todos los ingredientes para convertirse en película, sin embargo, para Felipe tuvo un inicio complejo ya que no fue fácil encontrar financiamiento, pues nadie creía en el proyecto. Ni siquiera los propios trabajadores, quienes le manifestaron: “si hubiésemos sabido que habría un impacto real detrás de esta acción, habríamos puesto todo nuestro peso en ese momento”:

A pesar de todo, Bustos Sierra siguió adelante con su investigación, entrevistando a exiliados, activistas y antiguos militares chilenos. “Fue un alivio documentar esta historia y aprender que una acción pacífica podía tener tal impacto. En estos días en que los actos son generalmente simbólicos, es fantástico comprobar que la solidaridad puede ser más que una idea. Hoy más que nunca necesitamos ver que es posible y que no todo el mundo tiene como motivación principal el dinero y el poder”, reflexiona el director.

El camino para llegar a Chile

Nae pasaran! tuvo su estreno mundial en la gala de clausura del Festival de Cine de Glasgow, capital de Escocia, el 2018, y se convirtió en el documental escocés más exitoso en los cines del Reino Unido. “La gente abrazó la historia de Bob y sus colegas de una manera que no esperábamos. Especialmente con el contexto social actual, todos esperaban este tipo de política más amable y compasiva dice su director.

Ganadora como Mejor Película en los premios de cine de la Academia Británica BAFTA y del Premio del Público del Festival de Cine de Derechos Humanos de Donostia, San Sebastián, el film llega a Chile para ser estrenado de Arica a Punta Arenas junto a su director, quien viajara especialmente para estar presente en funciones y para hablar con la prensa. Su exhibición en el país marca un hito para Felipe: “después de seis años de trabajo, estoy muy emocionado de que Nae pasaran! se vea finalmente en Chile. Es una nueva mirada a un aspecto de su historia, desde una perspectiva inesperada, con humor y humildad. Estoy encantado de compartir lo que hemos descubierto y que el público chileno conozca a Bob y sus colegas.

Sinopsis
La verdadera historia de los obreros de la pequeña ciudad de East Kilbride, Escocia, que se negaron a reparar los motores de los Hawker Hunters chilenos en protesta contra el golpe militar de 1973. 40 años después, descubren las increíbles consecuencias de su solidaridad.

VALOR ENTRADA: $1.500.-/VALOR ESTUDIANTES Y 3RA EDAD: $1.000.- 

Ficha técnica
Dirección: Felipe Bustos Sierra
Producción: Felipe Bustos Sierra
Coproducción: Rafael Valedeavellano
Guión: Felipe Bustos Sierra
Casa productora: Debasers Filums (Escocia) en coproducción con La Ventana Cine (Chile).
Montaje: Colin Monie
Fotografía: Peter Keith
Sonido: Jack Coghill
Duración: 96 minutos

¿Qué es Miradoc?
Miradoc es el programa que, cada año, estrena ocho documentales nacionales en 24 salas y 17 ciudades de Chile. Es organizado por la Corporación Chilena del Documental CCDoc y financiado por el Fondo Audiovisual, Línea de Distribución de Cine, Apoyo a la Distribución de Cine Nacional 2019 del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, y la colaboración de radio Concierto.

Cartelera y más información en www.miradoc.cl/@miradocchile

Escuela de Danza Paloma Olivares presenta «Non Stop Dancing»

viernes, 14 de junio de 2019 @ 19:30 to 21:00 at Sala Teatro Diego Rivera

«Non stop dancing, no paramos de de bailar. Amamos bailar!» ese es el mensaje que busca transmitir la Escuela de Paloma Olivares  en este nuevo espectáculo. 

«Para la ocasión, se espera que las alumnas de la escuela vivan la experiencia de bailar en el teatro y obviamente todo lo que implica para una bailarina bailar en público; ensayo, maquillaje, luces, escenografía, aplausos, fotografía, etcétera, además, de  mostrar lo que han aprendido en las diferentes técnicas que impartimos», señaló la directora Paloma Olivares.  

En total serán 50 intérpretes en escena,  quienes desde los 3 años y medio hasta los 30 años, mostrarán una entretenida y variada presentación de danza para toda la familia puertomontina en el  Teatro Diego Rivera.  

Cabe señalar que en  la escuela formativa,  las alumnas aprenden técnicas como ballet clásico, danza moderna, jazz dance, Tap dance, además de expresión e interpretación, gracias al apoyo de las profesionales Josiret Torcat Alfonso y Paloma Olivares Cea

Por último, terminada la presentación del 14 de junio, se abre un nuevo proceso de  admisión. Contactarse con  escueladanzapalomao@gmail.com/ Cel. 9/97839642. Dirección: Arena Pto. Montt Local 12.

¡Por fin es viernes! presenta: Banda Patancha en vivo junto a Oráculo del Sur

viernes, 14 de junio de 2019 @ 20:30 to 22:00 at Sala Mafalda Mora

Una actividad musical basada en canciones de creación propia, mezclando apoyo visual con danza a cargo del grupo Oráculo del Sur, será lo que presentará Patancha este viernes 14 de junio. 

Cuentos ambientales y música propia es lo que nos presenta esta banda que se distingue por su identidad. Con el afán de generar un nuevo concepto, “Patancha” (nombre que deriva de la leyenda del gigante Patancha y la ninfa Frutilla, propia de la mitología del Llanquihue) llega por primera vez a la Casa del Arte Diego Rivera   para dar a conocer su música en  la Sala Mafalda Mora.  

Así, se presentará el espectáculo “Patancha, Mitología del Llanquihue”  que con música en vivo, apoyo de  audiovisuales, danza, relatos y mucho más  entregará todo lo necesario para el  entretenimiento de los espectadores.  «La intención es convencer y gustar al espectador de todas las edades; de la propuesta total de la banda, del show y de la puesta en escena. Es un espectáculo que encaja perfectamente con el perfil del Teatro Diego Rivera», señaló Abraham Hernández, primera guitarra, compositor y encargado de gestión de la banda.

Cabe señalar que en el espectáculo, además de las canciones de creación propia se tocarán un par de covers congruentes con la propuesta de la banda.

Reseña Histórica Patancha.

Patancha es una asociación musical que nace desde la evolución de múltiples proyectos anteriores además del apoyo en el tiempo de muchos músicos que han tomado otro camino. El nombre Patancha es extraído directamente de la Leyenda Lacustre del Gigante Patancha y la Ninfa Frutilla. La Banda Frutillarina Patancha crea su propia música basada en las raíces del Rock con ramificaciones de otros estilos. Puliendo la redundancia musical, para extraer nuevas perspectivas de la música.

Los integrantes de  Patancha son: Karen (Voz Principal), Abraham (Guitarra Líder y Composición Musical), Cesar (Guitarra Rítmica, Charango y Segunda Voz), Hugo (Bajo Eléctrico), Juvenal (Batería).

Generalmente en las presentaciones se realizan covers de otros artistas, coherentes al estilo de la banda, a modo de mantener viva la música en todo su esplendor.

Hoy en día Patancha se enfoca en compartir su música con toda la gente vía presentaciones en vivo y entregar arte dirigiendo una bandera de satisfacción en medio del caos de la sociedad y sus hábitos.

Reseña Histórica grupo de danza ATS «Oráculo del Sur»

Las siglas en inglés ATS significan American Tribal Style. Este estilo de danza unifica a las tribus del mundo, así como también se transmutan en arte y hermandad. Oráculo del Sur nace en Punta Arenas en el año 2016 y es Samira Pérez quién lo trae a la décima región, específicamente a la ciudad de Puerto Montt, donde se conforma con las siguientes integrantes: Pamela Acevedo, Verónica Guzmán, Samira Pérez, Natalia Picticar, Evelin Villarreal, Laura Yáñez, Diana Zúñiga.

Es a cargo del poder femenino que Oráculo del Sur muestra una gran puesta en escena, dejando plasmado la sutileza y a su vez la fuerza de las mujeres a través de su estilo de danza en el escenario.

FIC Puerto Montt presenta Cine Alemán: «De Matchmaker»

sábado, 15 de junio de 2019 @ 18:30 to 20:00 at Sala Mafalda Mora

SINOPSIS: Como fotógrafo, Chris viaja por el mundo y disfruta su vida al máximo. Cuando le escasean los encargos y se queda sin fondos en su cuenta bancaria, se ve obligado a regresar al lugar donde no ha estado durante años: su hogar. Marja no se lo puede creer cuando ve que su hijo aparece repentinamente en la acera. Chris tiene que acostumbrarse a la comunidad de la aldea y quiere irse lo antes posible. Un nuevo trabajo está en camino: una promoción para un sitio de citas.

Duración: 92 minutos
Pais: Países Bajos
Director: Jeroen Houben
Género: Comedia, Drama
Estreno: April 26, 2018

Cía. Tierra Húmeda presenta I Festival FIIN

sábado, 15 de junio de 2019 @ 19:00 to 21:00 at Sala Teatro Diego Rivera

 El encuentro de Danza Contemporánea FIIN FESTIVAL (“Festival Itinerante Nómade”) surge de la producción y gestión de la Compañía Tierra Húmeda, quienes con la colaboración de la Corporación Cultural de Puerto Montt, la Universidad de Los Lagos y Balmaceda Arte Joven – Los Lagos, dan forma a la primera versión que convoca a artistas y compañías que componen la escena contemporánea de danza en la zona sur.

Con el propósito de crear una nueva forma de realizar un encuentro de danza de esta envergadura, y teniendo como eje central la promoción, rescate y valorización de propuestas creativas con carácter investigativo sobre el movimiento, se crea FIIN Festival, instancia que enfatiza en el desarrollo de lenguajes y la exploración artística , para promover en un futuro la inclusión de propuestas y artistas internacionales.

Esta primera versión del  FIIN FESTIVAL; “Festival Itinerante Nómade”, surge luego de la organización y realización por parte de Tierra Húmeda de dos versiones del Festival Tierra Azul (2013 – 2014), encuentro que logró reunir a gran número de agrupaciones, compañías y artistas regionales y nacionales. «En esta oportunidad, su objetivo es testimoniar el movimiento artístico que ocurre actualmente en el sur del país, el que se resiste a mirar hacia al centro como único lugar de encuentro y de crecimiento profesional artístico. En esta oportunidad reunimos  a creadores de la escena contemporánea de la danza como; Compañía Danza Donde Sea, Compañía Danza Reverso, Compañía DanzaHora, Flor de Agua Compañía, Compañía Tierra Húmeda, Karin Encina, Patricia Campos y Francisco Ríos», señaló  uno de sus organizadores, Álvaro Facuse. 

Así, el Festival inicia el día 13 de junio de 2019 con una muestra de Video Danza y un conversatorio en el Aula Magna de la Universidad de los Lagos ubicada en Guillermo Gallardo #269 ( ex San Javier) a las 15:30 horas. A las 20:00 hrs., en espacio de arte Flor de Agua se realizará la instancia inaugural con invitación, en donde los artistas, gestores y colaboradores de FIIN, luego de presenciar la pieza “Monteverde/Rebobinar”, se reúnan a dialogar sobre la creación, gestión y producción de danza contemporánea en el territorio. 

El día Viernes 14 de junio, en la sede de BAJ Los Lagos (Bilbao #365) se llevará a cabo una clase abierta impartida por Karin Encina, dirigida a jóvenes y adultos (con y sin experiencia en movimiento), cerrando la jornada con una Función de Danza Contemporánea en el Aula Magna de la Universidad de los Lagos (Guillermo Gallardo #269) a las 18:30 horas, donde participan; Compañía Danza Donde Sea, Compañía Danza Reverso, Flor de Agua Compañía y Compañía Tierra Húmeda. Adhesión $2000

 El sábado 15 de junio, y finalizando la primera versión del festival, se presentan en el Teatro Diego Rivera, las compañías «Danza Donde Sea»,  «Danza Reverso», Compañía «DanzaHora», Flor de Agua Compañía y Compañía Tierra Húmeda. Cada agrupación presentará un extracto de sus obras de gran y mediano formato. La entrada general tendrá un valor de $2000.

FIC Puerto Montt presenta Cine Europeo: «Diamantino»

sábado, 15 de junio de 2019 @ 20:30 to 22:00 at Sala Mafalda Mora

Sinopsis: Diamantino, una estrella mundial de fútbol pierde su toque especial y acaba su carrera deshonrado. Buscando un nuevo propósito, el icono internacional empieza una odisea delirante donde se enfrenta al neofascismo, la crisis de los refugiados, la modificación genética y la búsqueda de una nueva fuente de genialidad. (FILMAFFINITY)


Título original: Diamantino
Año: 2018
Duración: 92 min.
País:  Portugal
Dirección: Gabriel Abrantes, Daniel Schmidt
Guion: Gabriel Abrantes, Daniel Schmidt
Música: Ulysse Klotz, Adriana Holtz
Fotografía: Charles Ackley Anderson
Reparto: Carloto Cotta, Anabela Moreira, Filipe Vargas, Margarida Moreira, Carla Maciel, Vítor de Almeida, Cleo Tavares, Abílio Bejinha, Chico Chapas, Joana Barrios
Productora: Les Films du Bélier / Syndrome Films / Filmes do Tejo
Género: Comedia. Ciencia ficción | Sátira. Deporte. Fútbol

Premios
2018: Premios del Cine Europeo: Nominada a mejor comedia
2018: Festival de Sitges: Sección oficial a competición

FIC Puerto Montt presenta Cine Infantil: «Mis vecinos los Yamada»

domingo, 16 de junio de 2019 @ 12:00 to 13:30 at Sala Teatro Diego Rivera

Sinopsis: Basada en el famoso manga de Hisachi Ishii, esta película cuenta pequeñas e imaginativas historias de la vida diaria de una típica familia de clase media de Tokyo. Los Yamada son Takashi y Matsuko (el padre y la madre), Shige (la suegra), Noboru (el hijo), Nonoko (la hija) y Pochi (el perro de la familia). (FILMAFFINITY).

Título original: Hôhokekyo Tonari no Yamada-kunaka
Año: 1999
Duración: 104 min.
País:  Japón
Dirección: Isao Takahata
Género: Animación. Comedia | Familia. MangaGruposStudio Ghibli (y obras relacionadas) Novedad